Особое внимание начинающим художникам следует уделить поиску Своего жанра, ведь выбор жанра – это основа успеха. Пожалуй, от жанра всё зависит даже больше, чем от упорства в освоении изобразительного мастерства.

Мир рисунка – это не реальный мир. В нём всё стилизовано и приближено. Двухмерная плоскость листа лишь частично передаёт зрителю объёмный трёхмерный мир реальности. Поэтому в рисунке не обязательно гнаться за похожестью на реальный прототип, а следует искать гармонию внутри самой композиции картины. Знание анатомии и пропорций помогает не сделать грубых ошибок в рисунке. А всё остальное – это внутреннее ощущение художником гармоничных пропорций, присутствующее при построении композиции.

Чтобы называться мастером, художнику нужно тщательно изучить анатомию человека, а затем рисовать и срисовывать, сравнивать с натурой… Скелет, мышцы, сухожилия — всё должно прочно засесть в памяти. В этом случае уже незачем будет просить кого-то позировать или сфотографироваться в нужной для рисунка позе. Однако, если хочется создать картину высокой чёткости — тогда понадобится натурщик.

Если вам не хочется рисовать человека, то не нужно себя заставлять. Желания рисовать только цветы и пейзажи вполне достаточно для прекрасных результатов. Так, мастера Жостова и Хохломы специализируются исключительно на росписи подносов, а такие художники как Ухтомский, Гау и Беггров рисуют интерьеры и архитектурные пейзажи.

У некоторых художников от природы есть дар: чувствовать пропорцию, композицию и верно изображать тело человека в различных позах. Например, художница Надя Рушева не изучала анатомию человека, но рисовала человека как в движении, так и в застывшей позе. Она создавала лёгкие, летящие образы. Центральной темой её творчества является человек. Когда изумлённые взрослые (художница дожила лишь до 17-ти лет), спрашивали, как это у неё так получается, Надя отвечала, что она видит всю картину перед собой словно нарисованную прозрачными линиями, а сама она лишь обводит её.

В процессе обучения рисованию обязательно нужно попробовать как можно больше жанров и техник — чтобы понять, к чему душа лежит. Но при этом главное для художника – это любовь к самому процессу рисования. Берегите её!